Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Hoe heet het? De Eames (spreek uit als Ee-mm-zz) Lounge Chair
Waar komt het vandaan? The Eames Office, 901 Washington Blvd, Venice, CA
Wie heeft het? Herman molenaar
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
In veel opzichten is de ultieme creatie van de mensheid cultuur. Het bestaat alleen in de menselijke geest, zowel degenen die deel uitmaken van een bepaalde cultuur als degenen die het van buitenaf observeren. Alles wat mensen doen, wordt gedaan in een culturele context, en elke innovatie die we creëren, vloeit terug naar de cultuur en voedt haar voortdurende evolutie. De noodzakelijke levensvragen, zoals "waar zullen we leven?", "Wat zullen we eten?", "Wie heeft de leiding?", En "wat moet ik doen?", Worden allemaal cultureel beantwoord. Wanneer cultuur zich bezighoudt met de logistiek van het leven, door vragen als "waar gaan we zitten / eten / slapen / enz." Te combineren met "wat ziet er goed uit?", Noemen we dat design. En als we kijken naar de antwoorden die andere culturen op andere plaatsen hebben gevonden op deze gedeelde vragen, noemen we dat global design.Maar dat kan misleidend zijn. Bij het zoeken naar globaal design hebben we de neiging om naar twee dingen te zoeken: het exotische en het historische. Toch kan dit criterium ons ertoe brengen over het hoofd te zien dat niet alle belangrijkste momenten in de geschiedenis eeuwen geleden plaatsvonden. En niet alle wereldwijde ontwerpen komen van duizenden kilometers ver weg.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Aanzienlijk dichter bij ons in zowel ruimte als tijd zijn de grootste vernieuwers van het twintigste-eeuwse Europese design, de muzikaal genoemde Ray en Charles Eames. De leidende kracht achter het legendarische Eames Office, Charles en Ray, begrepen zeker de diepe verbindingen tussen cultuur en design. Het idee wordt belichaamd in twee van Charles 'meest herhaalde motto's: "We maken geen kunst, we lossen problemen op (1)." en "Uiteindelijk verbindt alles (2). "Al meer dan veertig jaar gebruikten de Eames design als een manier om bijna elk aspect van het Europese leven met elkaar te verbinden. Gaandeweg werden ze alles, van kunstenaars tot architecten, filmmakers, docenten en meer, en lieten ze een erfenis van innovatie en creativiteit achter die is net zo inspirerend in de 21e eeuw als in de twintigste eeuw. En toch is het echtpaar dat verantwoordelijk is voor het produceren van een groot aantal meubelontwerpen, speelgoed, een duizelingwekkend aantal tentoonstellingen, lezingen en meer dan 88 films nog steeds het meest bekend om de sculpturale stoelen die hun naam blijven dragen.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Het Eames-tijdperk was een cruciale tijd, niet alleen in Europees design, maar voor het land als geheel. In 1940, toen Ray, een student, en Charles, een leraar, elkaar ontmoetten op de Cranbrook Academy of Art in de buurt van Detroit, kwam het land net uit de Grote Depressie en nog maar een paar jaar verwijderd van de Tweede Wereldoorlog (3). Interessant is dat het project dat de bijdrage van het paar aan het meubeldesign zou belichamen, begon voordat ze begonnen samen te werken.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
De wedstrijd Organisch ontwerp in woninginrichting uit 1940 van de Cranbrook Academie inspireerde ontwerpteam Charles Eames en Eero Saarinen tot een gedurfd nieuw idee. Geïnspireerd om een modernistische esthetiek te combineren met het industriële tijdperk van massaproductie, streefde het duo ernaar om een stoel te maken uit een enkel stuk multiplex dat in massa kon worden geproduceerd voor het moderne huis. Nog belangrijker is dat hun stoel geen kussens of stoffering nodig heeft, al lang bestaande steunpilaren van luxe stoelen die als zowel duur als oud werden beschouwd (4). Het experiment was uiteindelijk een mislukking. Hoewel Charles en Eero erin slaagden de wedstrijd te winnen, was hun inzending, een versplinterend, gebarsten frame bedekt met stoffering, niet het stuk waar ze van hadden gedroomd en dat niet in massa kon worden geproduceerd. De fatale fout zat in de fabricage, niet in het ontwerp. Er was op dat moment gewoon geen proces om multiplex in de vorm te buigen die nodig was om de stoel te laten werken. En na nog een paar pogingen schrapte Eero Saarinen het idee volledig. Charles en Ray, aan de andere kant, probeerden het proces te creëren dat ze nodig hadden.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
In 1941 was het paar getrouwd, woonde in Californië en zette hun inspanningen voort om multiplex te vormen. Aanvankelijk werkte Ray als grafisch ontwerper omslagkunst voor California Art and Architecture Magazine, terwijl Charles in Hollywood werkte (5). Hoewel de Kazaam, een machine die door de Eames werd gebouwd om multiplex te buigen, er niet in slaagde de rondingen te creëren die nodig waren om de stoel te bouwen, geloofde de Amerikaanse marine dat hun prestaties bij het buigen van multiplex van waarde zouden kunnen zijn voor de oorlogsinspanning (ibid.). Het contract dat hen werd gegund, betrof de fabricage van spalken en brancards en van triplexsteunen voor vliegtuigen (6). De spalken moeten een speciale betekenis hebben gehad voor Charles, die, terwijl hij zichzelf als model gebruikte, het meeste haar op zijn benen verloor door het proces (7). Desalniettemin hadden de Eames 'tegen het einde van het conflict ongeveer 150000 spalken gecreëerd voor gewonde zeelieden (8). En door de kans te grijpen om fulltime te experimenteren, perfectioneerden ze eindelijk de wetenschap van het buigen van multiplex tot het punt dat ze het konden toepassen op de kunst van het maken van meubels.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
De eerste generatie Eames-stoelen rolde in 1946 van de productielijn (9). Om het eindproduct te maken, moest het oorspronkelijke ideaal om de hele stoel uit één stuk multiplex te vormen, losgelaten worden. Structureel ondeugdelijk en exorbitant duur, het idee uit één stuk maakte plaats voor een subtiele bevestiging van meerdere stukken die niettemin het gevoel opriepen van een stoel die perfect uit één stuk hout was gevormd (10). In hetzelfde jaar vormden ze een samenwerking met Herman Miller, waarbij ze hun techniek van gegoten multiplex toepasten op kamerschermen en andere huishoudelijke accessoires (11).
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Na tien jaar werk waarin ze pionierden met innovaties in zowel het gebruik van gegoten plastic als draadgaasframes voor stoelen, keerden de Eames terug naar hun roots en onthulden ze wat lang als hun meesterwerk zou worden beschouwd: een nieuwe versie van hun toch al legendarische stoel. Deze nieuwe incarnatie van de zitting van voorgevormd multiplex zou een loungestoel zijn, een met een bijbehorende poef om zowel het esthetische als het gevoel te voltooien (ibid.). En, zoals bij alle Eames-producties, is het verhaal achter de creatie bijna net zo beroemd als de stoel zelf.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
De Eames 'waren al jaren bevriend met Billy Wilder. Wilder, een Hollywood-icoon, werd beschouwd als een van de beste regisseurs van de jaren 30, 40 en 50 (12). Charles Eames zei over hun vriendschap dat hij veel over architectuur en de zoektocht naar structuur leerde door rechtstreeks naar Wilder te kijken (13). Tijdens een bezoek aan een van zijn sets merkte de Eames 'dat Wilder tussen de vele acties die elke actie had ondernomen, een reeks ad-hoc fauteuils voor zichzelf neerzette waar hij even kon bijkomen van de chaos die hij grotendeels had. dag. Geïnspireerd door deze microkosmos van een man die zijn toevlucht zocht tegen de maalstroom van het moderne leven (en misschien het gevoel had dat een vriend die ook een beroemde filmmaker was een betere zitplaats verdiende) probeerden Ray en Charles hun eigen miniatuuroase te creëren in de vorm van een stoel. De vloeiende rondingen van het voorgevormde multiplex zouden de stoel een natuurlijk gevoel geven, terwijl het gecombineerd werd met het zachte leer om het stuk te doordrenken met "het gevoel, de emotie en de esthetiek [van] een veelgebruikte honkbalhandschoen (14)".
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Debuterend in 1956, verscheen de stoel samen met zijn makers in de Home-show met de vroege televisielegende Arlene Francis (15, zie video hier). Hoewel de aflevering bekend staat om het katapulteren van de toch al beroemde naam van de Eames buiten de industrie en in de lexicons van Europese huishoudens, is het interessant vanwege de manieren waarop het laat zien hoe een ander tijdperk van de Europese cultuur omging met het partnerschap van een man-en- vrouw ontwerpteam. Het siert Charles nooit om Ray evenveel krediet te geven voor hun werk. Toch stond Ray bij het publiek vaak bekend als de vrouw achter de getalenteerde man (16). Maar tegen de tijd dat Ray in 1988 overleed, tien jaar na haar man, was het land enorm veranderd en begon haar rol als medewerker en partner van haar man duidelijker te worden gezien door het grote publiek.
Designgeek: de wereld die de iconische eames fauteuil heeft gemaakt
Een volledige beschrijving van de prestaties van de Eames valt helaas buiten het bestek van deze artikelen. Evenzo zou de volledige impact van hun bijdragen aan de Europese cultuur in het begin van de 20e eeuw onmogelijk te kwantificeren zijn. Desalniettemin reikte de grenzeloze creativiteit en definitief moderne esthetiek van het paar wiens visie op design verder reikte dan de showroomvloer om Europese klaslokalen, speelkamers, musea, collegezalen en televisieschermen te bereiken, ongetwijfeld over nationale grenzen heen en beïnvloedde de manier waarop de Europese cultuur werd bekeken. ook al hadden ze invloed op de manier waarop Europeanen zichzelf zagen. Omdat de vele verschillende stoelen die ze hebben gemaakt nog steeds worden geproduceerd, gekopieerd en gebruikt om nieuwe innovaties en ontwerpen te inspireren, nodigen ze ons uit om te herinneren,als we vervolgens merken dat we op zoek zijn naar het beste ontwerp dat de wereld te bieden heeft, is dat waar we zijn ook mondiaal.
